Caroline TRON-CARROZ

caroline.tron.carroz@gmail.com

Axes de recherche

  • Art, télévision et vidéo
  • Histoire sociale et culturelle de l’objet télévision
  • Interactions entre les disciplines (arts et médias)

Rédactrice en chef adjointe de la revue exPosition, revue d’analyse des enjeux propres à l’exposition des œuvres et objets d’art (http://www.revue-exposition.com).

Cursus universitaire

2008 Doctorat Histoire de l’art contemporain – Université Paris Ouest Nanterre La Défense (Paris X) : « La boîte télévisuelle. Histoire matérielle et conceptuelle d’un objet polytechnique ». Directeur de recherche : M. Claude Frontisi. Mention Très honorable avec les félicitations du jury.

2009 Qualification aux fonctions d’enseignant chercheur

  • 22e section : Histoire et civilisations : histoire des mondes modernes, histoire du monde contemporain, de l’art, de la musique (n° 09222196245)
  • 18e section : Arts : architecture, arts plastiques, du spectacle, musique, musicologie, esthétique (n° 09218196245)

Publications

Ouvrages

  • (À paraître, 2016) « La boîte télévisuelle. Le poste de télévision et les artistes », Institut National de l’Audiovisuel (INA), version remaniée et augmentée des travaux de thèse.

Articles            

  • (À paraître, automne 2016) « Le nomadisme alternatif d’Ant Farm », actes de la journée d’étude Le voyage d’artiste aux XXe et XXIe siècles : continuités et ruptures, Presses Universitaires de Strasbourg.
  • 2016 « Penser l’exposition des images en mouvement », exPosition, n° 2, 2016.
    http://www.revue-exposition.com/index.php/2016/06/21/tron-carroz-penser-exposition-images-en-mouvement/
  • 2016 « L’exposition Vidéo Vintage (Centre Pompidou, Paris, 2012) : un parti-pris scénographique au détriment des vidéos », exPosition, n° 2, 2016.
    http://www.revue-exposition.com/index.php/2016/05/20/tron-carroz-exposition-video-vintage-centre-pompidou-paris-2012/
  • 2016 « Le visible storage du Brooklyn Museum de New York : retour sur un phénomène muséographique », exPosition, n° 1, 2016.
    http://www.revue-exposition.com/index.php/articles/tron-carroz-visible-storage-brooklyn-museum-new-york
  • 2011 « Les assemblages télévisuels d’Edward Kienholz comme réemplois critiques d’un objet emblématique », L’art de l’assemblage. Relectures, Stéphanie Jamet-Chavigny et Françoise Levaillant (dir.), Rennes, Presses Universitaires de Rennes, 2011.
  •  2006 « George Grosz », « Ecole de Paris », « Fernand Léger », « Marc Chagall », « Expressionnisme », Europe Since 1914: Encyclopaedia of the Age of War and Reconstruction, John Merriman et Jay Winter (dir.), Michigan, Thomson and Gale, 2006.
  • 2005 « De l’espace théorique à l’espace physique : les “débordements” de Fluxus au Couvent », en collaboration avec Alexandra Koeniguer, doctorante, 20/21 siècles, n° 2, automne 2005, Centre Pierre Francastel, Paris X, 2005.

Support numérique pédagogique

  • 2010 Contributions : « Art Vidéo : repères historiques » et « Repères biographiques ». DVD, collection Art vidéo et Cinéma, édité par le CRDP de la Région Auvergne destiné aux enseignants en arts plastiques.

Comptes rendus de lecture dans la revue Critique d’art

N°26, automne 2005 : notices « Big-Bang », « Stéphane Calais », « Maurice Le Maître », « Tony Oursler », « Jean-Pierre Raynaud ».

Principales communications

  • Mars 2016 — « Television Delivers People. Vidéo alternative et autres récits », conférence, ESADSE, Saint-Étienne, 29 mars 2016.
  • Mars 2015 — « Un jeu Bête et Méchant. L’art du détournement à la télévision », Colloque International Une télévision allumée : les arts dans le noir et blanc du tube cathodique, Cinémathèque québécoise, Montréal, 25 au 28 mars 2015.
  • Mars 2015 — « Exposer des œuvres vidéo historiques. Regards sur la scénographie de Vidéo Vintage », Journée d’étude Images en mouvement : enjeux d’exposition et de perception, Université de Montpellier, site Saint-Charles, 19 mars 2015. Organisation de la Journée d’étude avec Hélène Trespeuch (MCF en histoire de l’art contemporain, Université Paul-Valéry Montpellier III).
  • Juin 2013 — « Media Burn ! Le détournement comme arme critique », Journées d’étude Du studio au plateau de télévision : appropriations, détournements et réinterprétations par les artistes, INHA, 28 et 29 juin 2013.
  • Janvier 2013 — « Les assemblages de Nam June Paik face aux enjeux contemporains de la conservation », colloque Fluxus, un triomphe amer ?, Musée d’art Moderne de Saint-Etienne, 24 et 24 janvier 2013.
  • Juin 2012 — « L’usage de la vidéo dans le voyage initiatique : du nomadisme alternatif à la quête de l’exotisme et du syncrétisme » en collaboration avec Tiphaine Larroque, ATER à l’Université de Strasbourg, Festival de l’histoire de l’art, Fontainebleau, 1er juin 2012.
  • Avril 2012 — « Arts de l’écran : enjeux d’exposition et de perception », séminaire Exposer le Cinéma en partenariat avec l’Université François-Rabelais de Tours et l’Ecole des Beaux-arts de Bourges.
  • Avril 2012 — « Le poste de télévision comme matériau artistique », conférence dans le cadre des cycles de formation en arts et histoire visuelle du Musée du Jeu de Paume.
  • Janv. 2012 — « Le poste de télévision comme matériau artistique aux Etats-Unis : un objet archéologique ? », Workshop, Terra Foundation for American Art, Paris.
  • Mai 2011 — « Les collectifs vidéo anti-télévision aux Etats-Unis : le nomadisme alternatif de Ant Farm », journée d’étude Le voyage d’artiste aux XXe et XXIe siècles : continuités et ruptures, UFR Arts, département arts visuels, Université de Strasbourg.
  • Mars 2010 — « La télévision et les artistes », séminaire « Histoire des médias, de l’image et de la communication » (Master 2 et Doctorat) de Christian Delporte, Professeur d’Histoire Contemporaine, Université de Versailles-Saint Quentin en Yvelines.
  • Mars 2008 — « Les assemblages télévisuels d’Edward Kienholz comme réemplois critiques d’un objet emblématique », colloque international Retour sur l’art de l’assemblage, Centre André Chastel, INHA, 29-30 mars 2008.
  • Nov. 2007 — « Rencontre avec Beryl Korot, artiste pionnière de l’art vidéo », Séminaire du Centre Pierre Francastel, INHA, le 14 novembre 2007. Organisation du séminaire.
  • Mai 2007 — « Nam June Paik : l’expérimentation télévisuelle » dans le cadre de l’exposition Télémétrie, Galerie des Tourelles, Ville de Nanterre.

Tables rondes

  • Avril 2015 — « L’intemporalité de l’or et des vanités dans l’art », table Ronde (modération) dans le cadre du projet Antichambre des Merveilles, IESA, Paris, 8 avril 2015.
  • Juin 2014 — « Quel avenir pour l’art vidéo ? », table ronde (participation) avec experts, critiques d’art et artistes dans le cadre du projet  Rencontre pour l’art vidéo, IESA, Paris, 12 juin 2014.

Activités d’enseignement

Séminaires, cours magistraux, travaux dirigés, workshops, encadrement de mémoires et de projets pédagogiques (expositions d’artistes contemporains, vente aux enchères solidaire) (universités et écoles) :

  • Enseignante en Histoire de l’art contemporain IESA Paris (depuis 2012)
  • Enseignante en Histoire de l’art et Culture générale ESAD Grenoble (2012-2013)
  • ATER en Histoire de l’art contemporain Université de Tours (2011-2012)
  • ATER en Esthétique et communication visuelle IUT Mulhouse (2009-2010)
  • Enseignante au CAPES Arts Plastiques (épreuve théorique) Université Paris 8 (2008-2010)
  • Enseignante en Histoire de l’art contemporain Université Paris Ouest Nanterre La Défense (2004-2006)

Activités administratives

Ingénieur d’études au laboratoire Cris-Series, Université Paris Ouest Nanterre La Défense, 2004-2005. Valorisation de la recherche et co-organisations de rencontres scientifiques (Université Européenne d’Eté du Ministère de l’Éducation Nationale, Réseaux numériques et cohésion sociale,  CDDP, Boulogne-Billancourt, 4 au 9 juillet 2005 ; colloque international dédié à Pierre Schaeffer, France Telecom R&D, Issy les Moulineaux, 5 et 6 décembre 2005).